許多滬劇觀眾都知道，解洪元、邵濱孫、王盤聲、袁濱忠4人都是現代滬劇男演員中的代表性人物，他們創立的滬劇“解派”、“邵派”、“王派”、“袁派”藝術，已經成為滬劇生腔的主要流派，對滬劇生角的表演藝術起著至關重要的影響和作用。

1959年邵濱孫、王盤聲、趙云鳴、袁濱忠、解洪元等合影

追溯這四個人的藝術生涯，他們都是在青少年時期就拜滬劇老藝人為師，刻苦學藝，然后根據自己的特點，博取其他名家之長，融合創新，形成了自己的流派。他們還有一個共同點，那就是成名之后都基本保持自己的“本姓”，但又審時度勢，或改名或換姓，順應觀眾的期望，繼續求進，為滬劇藝術的興旺發展作出了巨大貢獻。

01

解洪元是4人中的老大，生于1915年4月。但解洪元幼年喪父，母親投靠親友，含辛茹苦把他養大，生活相當艱難。

解洪元（1915一1990）

在度過一段隨京劇戲班學藝、流浪演出的歲月之后，他在上?？吹奖緸ㄔ缙跍麆。┭莩龊?，竟又喜歡上本灘。于是經人介紹他進了著名本灘藝人丁少蘭的戲班，拜藝人侯國廷為師。解洪元學得很認真，幾個月下來便能上臺演唱些小角色了。

《蘆蕩火種》劇照

后來解洪元又接觸到當時被稱為小生泰斗的夏福麟的唱腔，聽到他舒展大方、渾厚有力的演唱，覺得很適合自己的嗓音，便下決心向夏福麟學戲。

但由于解洪元已經拜別人為師，夏福麟不便再收他為徒。但解洪元毫不在乎，仍然偷學夏福麟，亦步亦趨，在藝術上打下了比較扎實的基礎。此后解洪元又參加中山社在杭嘉湖一帶漂泊賣藝。

“八一三”淞滬抗戰之時，戲班匆匆回到上海租界，但上海的一些申曲班社對終年闖蕩江湖的演員多少有些輕視，稱他們為“跑碼頭先生”。

解洪元對此沒有自怨自艾，而是破釜沉舟，臥薪嘗膽，決心搞出名堂來證明自己的價值。他讀過幾年書，有較好的文化素養，就把莎士比亞名劇《哈姆雷特》改編成中國化的《銀宮慘史》上演。

《雷雨》劇照

在創作戲里“太子哭墳”的唱段時，他利用自己學過京劇的優勢，大膽吸收京劇“五音聯彈”的曲調，形成既悲憤又激昂的新腔，結果觀眾反響強烈，上海街頭巷尾到處傳唱。

接著他在《董小宛》中扮演順治皇帝，借鑒錫劇曲調唱戲里的“金殿贊美”，又大受歡迎。

這就使解洪元迅速成名，聲譽鵲起，成為當紅滬劇小生，觀眾也將他的新腔稱為解派唱腔。

“洪元”兩字似乎也成了他的金字招牌。1944年解洪元自組劇團，團名就叫“洪元劇團”。

解洪元充分施展自己既會編劇又會演戲的才能，接連編寫、主演了《夜深沉》、《賢母孝子》、《野薔薇》、《妾無罪》、《女竊再風流》、《壓寨夫人》、《鍍金少爺》、《皆日可殺》等劇目，表演更向現實主義風格靠攏，講究塑造人物，刻畫個性，給觀眾留下很深印象，劇團也成為當時上座率最高的劇團之一。

《借黃糠》劇照

有意味的是，解洪元在編劇署名時用了“羊角先生”這個筆名。也許解洪元一生沒改名換姓過，故他在編劇時還是特地用了個筆名，表達了自己不鉆牛角尖，像羊一樣，踏踏實實演戲做人的心愿。

02

邵濱孫1919年出生在江蘇太倉瀏河鎮，幼年不幸喪母，父親是識字不多的裁縫，平時節衣縮念供他上學。

邵濱孫（1919一2007）

為了紀念妻子，父親給他取名邵念慈。他從小就比較懂事，讀書用功，課余唯一的愛好就是看京戲和文明戲。但小學畢業后，因家貧迫于生計，他只身來到上海打浦橋附近的一家裁縫店學藝。但邵念慈白天干活，晚上卻做著演員夢。

《叛逆女性》劇照

一個偶然的機會，他看了筱文濱和筱月珍的《陸雅臣》，一下子就迷上了申曲。1935年，16歲的他托人介紹，正式拜筱文濱為師，從此開始學藝生涯。

邵念慈機敏好學，只用了兩年不到的時間，就走完了敲板、跑龍套、起角色、演配角的路程，開始成為文濱劇團的主要演員，逐漸挑起了舞臺演出的大梁，在觀眾中也開始有名。

《蘆蕩火種》劇照

有了“名氣”之后，為表示尊師，不忘師恩，經過反復思考，邵念慈決定改名邵濱孫。因為他的老師是筱文濱，而筱文濱的老師是邵文濱，巧合的是他與“太先生”同姓，算起來他是邵文濱的徒孫，因此改名邵濱孫非常有意義。

03

王盤聲（1923一2023）

王盤聲原名黃盤生，1923年出生于蘇州一戶貧苦農民家庭，因出生時臍帶繞頸，差點夭折，故母親為他取名“盤生”。但不久母親就去世，靠著父親給人看房子的微薄收入維持姐弟倆生活。

好在姐姐黃素珍聰明伶俐，很早就到上海拜師學唱申曲，并出了名。受姐姐影響，黃盤生也決定學唱申曲吃“開口飯”，拜陳秀山為師。

但是最初開始學藝時，黃盤生不僅不顯山露水，而且給人感覺木納寡言，一點也沒有那種機靈勁。

學了幾個月，一天先生想考考他，讓他隨便唱幾句，誰知他漲紅了臉，扭捏了半天，一句也沒唱出來。師傅大失所望，氣得再也不愿教他唱了。

就這樣黃盤生學了六年，還是只能演演小角色，而比他后進師門的幾個師兄弟，一個個都超過了他。

但實際上黃盤生并不笨，也不傻，只是他不太喜歡、也不適合唱師傅陳秀山的唱腔，而喜歡劇團里另一位名家筱文濱風雅糯軟，講究韻味的唱腔。

所以黃盤生平時不多開口，只是偷偷地在學筱文濱的唱腔。雖然沒有出演過什么重要角色，一直跑龍套，但是他心細，多看多記多想，長期接受藝術熏陶，也打下了扎實的基礎。

1945年，劇團很多名角紛紛自組班子，離開文濱劇團?！笆裰袩o大將，廖化作先鋒”，黃盤生這才有機會演主角。

《碧落黃泉》劇照

機會永遠是給有準備的人的。黃盤生唱紅的第一個戲是《新李三娘》。戲中一段《劉智遠敲更》核心唱段，黃盤生最初唱的是文派，但覺得不足于抒發此時此際人物的復雜感情，就琢磨著在唱腔節奏旋律上作了突破創新，不料這一嘗試立即在觀眾中引起熱烈的反響。這段唱在上海的大街小巷不脛而走，一個新的滬劇明星開始為觀眾所關注。

很快，由黃盤生主演的另一個新戲《碧落黃泉》又在滬劇舞臺上打響。其中經黃盤生自己修改、改變演唱形式和板眼節奏的《志超讀信》一段唱，又引起轟動。為了看這個戲，戲院被排隊爭相購票的觀眾擠破了大門和玻璃窗，最后只能動用警力來維持秩序，那種狂熱真是令人匪夷所思。

1940年代的《滬劇日報》

黃盤生從此也就成為滬劇舞臺上的當紅小生。人紅“是非”多，當時《申曲日報》等報紙經常報道黃盤生的情況，滑稽戲也翻唱《志超讀信》等唱段，但由于上海話黃、王不分，不少人將黃盤生誤寫成“王盤生”。

于是，黃盤生也就將錯就錯，索性把自己的姓名改成了“王盤聲”。

《艱難的歷程》劇照

用上海話念，王盤聲三字與黃盤生讀音幾乎相同，但用國語念，就有區別，而且“盤聲”似乎更能反映其職業特點和志向，從此王盤聲這三個字在滬劇舞臺上紅了七十多年，學唱者眾多，以至有“十生九王”之說。

04

袁濱忠（1933一1967）

袁濱忠相較上述3位，屬于晚輩了。1933年出生在上海一戶平民家庭。由于家境貧寒，小小年紀就被親生父母遺棄，易名改姓為袁俊，成為袁家繼子。

他天資聰穎，嗓音明亮，愛好唱歌，又寫得一手好字和好文章，曾以優異的成績考取了上海中學。但命運坎坷的袁俊卻因養父臨時的輟學決定，不得不告別校園。

袁濱忠在讀書

1949年他拜著名滬劇藝人筱文濱為師，走上了滬劇學藝之路。

袁俊是筱文濱的關門弟子，筱文濱對他格外關切，他的學生自然都是“濱”字輩，于是他為袁俊起藝名為袁濱忠。

由于袁濱忠嗓音條件比較好，人又生得端正，再加上肯用功，很快就在同時學戲的青年中脫穎而出。

1951年著名滬劇演員凌愛珍自組愛華滬劇團時，她一眼就相中袁濱忠，安排他進團與已經小有名氣的旦角韓玉敏搭檔，不斷推出他倆主演的新戲。

《父子恨》劇照（右為韓玉敏）

兩人搭檔，開始是韓玉敏領跑。但由于袁濱忠嗓音高亢明亮，音域寬廣，又善于琢磨借鑒創新，因此他的唱腔顯得清脆明亮，舒展自如，別具一格，特別受青年觀眾歡迎。

1959年，袁濱忠在滬劇界明星大會串《雷雨》中演周沖一角，表演和唱腔更是出色，因此一下子就紅遍了上海，很快成為滬劇舞臺上最引人注目的優秀青年演員。

他與韓玉敏長期默契合作，聲線協調，唱腔動聽，韻味濃郁，因此觀眾稱他們的合作是“牛奶加咖啡”。

袁濱忠的唱腔不僅吸取王派的滋潤甜糯，還融合了文派、邵派的高亢激越，再加上他自己的瀟灑飄逸和剛柔相濟，別有滬劇藝術的魅力，凡是袁濱忠主演的戲沒有不亮“紅燈”（客滿）的。

因此，袁濱忠三十來歲時就形成了自己特色鮮明的藝術流派，觀眾稱之為袁派。